Cómo apreciar Disney World como un adulto Los emprendedores observadores pueden encontrar mucha inspiración en House of Mickey. Para comenzar, observe la historia, el diseño y la comida fuera de este mundo del parque.

Toma caliente: los parques temáticos como los que se encuentran en Walt Disney World Resort son más divertidos cuando eres un adulto. Cuando era niño, puede que le asombre la presencia de una princesa. Pero como adulto, realmente puedes apreciar la intensa atención a los detalles y la fusión de diseño envolvente, tecnología y escenografía que da vida a estos mundos. (Sin mencionar la comida y la bebida).

Da la casualidad de que Disney World también es un gran centro para convenciones de todo tipo, con varios hoteles en el lugar que cuentan con extensos centros de convenciones que probablemente atraigan a personas que ni siquiera pensarían en poner un pie en un parque temático.

Este octubre, Disney World también celebró su 50 aniversario, una celebración que el resort pretende continuar durante los próximos 18 meses y que incluirá nuevos alimentos, mercadería y un montón de nuevos juegos y atracciones. En otras palabras: si usted es el tipo de persona que no ha estado desde que era niño (o que se encuentra en Orlando para una convención), hay mucho que amar acerca de visitar estos lugares como adulto. Aquí hay una guía de inicio para apreciar los parques temáticos con ojos adultos.

Apreciar: El diseño inmersivo

Si bien los parques temáticos como los que se encuentran en Disney World han actuado durante mucho tiempo como escaparates de las nuevas tecnologías (años antes de Skype, recuerdo que mi familia reservaba una reserva para cenar en Epcot usando un quiosco de videoconferencia), la barra para extraer " oohs " y " aahs " de la mera tecnología es ahora increíblemente alto. Agregue que las atracciones de los parques temáticos deben mantenerse por su cuenta durante los próximos años, y la Ley de Moore tiene una forma de hacer que un viaje que alguna vez fue impresionante se sienta como el iPhone del año pasado.

Por lo tanto, el desafío para diseñadores como los aclamados Imagineers de Disney es crear experiencias que sean a la vez impresionantes para una audiencia que tiene fácil acceso a un Oculus y capaces de seguir siendo impresionantes durante años.

La solución para los parques temáticos modernos es notablemente similar a lo que está sucediendo actualmente en el mundo de la televisión y el cine, donde los efectos más convincentes (piense en The Manalorian ) ahora provienen de mezclar estratégicamente gráficos por computadora con efectos prácticos y decorados físicos.

Es hora de dejar de pensar en los parques temáticos como áreas de juego para niños y más como templos de diseño inmersivo: obras de arte participativas de gran presupuesto que te envuelven en una cornucopia de experiencias sensoriales diseñadas para engañar a tu cerebro y sentido de presencia haciéndole creer que estás en algún lugar. no son. Quizás un planeta alienígena del universo de Star Wars (puedes encontrarlo en Disney's Hollywood Studios), o Avatar de James Cameron (Disney's Animal Kingdom). Las pantallas y lo que comúnmente pensamos como "tecnología" son una pieza de este truco, pero también lo son las rocas falsas, un modelo gigante de tamaño completo de un Halcón Milenio, montañas que parecen flotar en el aire sobre Pandora, miembros del elenco ( lo que Disney llama a sus empleados) que te hablan en la historia, y una atención al detalle llena de huevos de Pascua que recompensa las visitas repetidas y los ojos de águila obsesivos.

Apreciar: la historia

Para alguien que pasó años trabajando en diseño y tecnología, esta sensación de inmersión hace que los parques temáticos sean lugares absolutamente fascinantes para visitar. No solo porque puede ver lo último y lo mejor, sino también porque los parques más grandes que rodean estas nuevas áreas de inmersión actúan como sitios arqueológicos de múltiples niveles; con 50 años de historia, atracciones, decisiones de diseño e IP aplastadas.

Puede ser muy divertido simplemente pasear por los parques y ver lo que ha resistido el paso del tiempo y lo que no. The Haunted Mansion todavía se basa en efectos de la década de 1960 (cuando se inauguró por primera vez en Disneyland en California), muchos de los cuales son en realidad efectos teatrales desempolvados de la década de 1800 (más notablemente: la ilusión de Pepper's Ghost, que se usa generosamente para poblar el cabalga con espíritus translúcidos).

Para los emprendedores, hay lecciones reales que se pueden extraer de estas experiencias. Puede ser fácil quedar atrapado en el bombo de un nuevo truco o pieza de tecnología, sin pensar realmente en cómo se verá y se sentirá el usuario final en unos pocos años (o incluso meses) cuando el brillo desaparezca. Se podrían escribir ensayos y libros sobre por qué atracciones como Haunted Mansion y Pirates of the Caribbean todavía funcionan después de todos estos años, pero todo se reduce a usar la tecnología de una manera que se base en un objetivo experiencial más amplio sin llamar demasiado la atención sobre sí mismo. Existe una delgada línea entre lo "clásico" y lo "anticuado", y pocas experiencias lo dejan tan claro como los paseos que aún ofrecen placer después de décadas de funcionamiento continuo.

Apreciar: las cosas nuevas

Por muy divertido que sea maravillarse con las atracciones que han resistido el paso del tiempo, hay una emoción innegable al ver lo último y lo mejor. Con la celebración en curso del 50º aniversario como excusa, estamos viendo una gran cantidad de cosas nuevas que vienen todas a la vez: un sitio poco común para parques que generalmente hacen cambios en pequeños incrementos.

Epcot, en particular, está experimentando una transformación masiva. Los cambios más importantes: una nueva atracción (Remy's Ratatouille Adventure) que te reduce a un roedor del tamaño de Pixar, y un nuevo espectáculo nocturno (Harmonious) que utiliza gigantescos despliegues de agua como pantallas de proyección que acompañan a los fuegos artificiales.

También hay algo de tecnología genial para apreciar aquí. El paseo de Ratatouille (que toma prestados sus personajes de la película de Pixar) es una de una nueva cosecha de atracciones que utiliza vehículos sin rieles que recorren un entorno como un automóvil autónomo. La falta de una pista física permite que estos recorridos (también puedes experimentar la tecnología en los recorridos de Star Wars: Rise of the Resistance y Mickey & Minnie's Runaway Railway, ambos en Hollywood Studios) avanzar, retroceder y de lado a lado. Sin pista, estos paseos también ofrecen una nueva sensación de inmersión y sorpresa, ya que es posible que realmente no sepa hacia dónde se dirige su vehículo a continuación. Para el paseo de Ratatouille, estos elementos se unen para darle al vehículo de paseo algo de personalidad: una rata corriendo que se ve obligada a gatear dentro y alrededor del piso de una cocina, evitando tanto el entorno físico como los obstáculos presentados por la pantalla 3D. El resultado final es que te sientes menos como un observador pasivo de los eventos (como suele ser el caso en los paseos oscuros llenos de dioramas más antiguos) y más como un participante activo.

Mirando hacia el futuro, Epcot también recibirá Guardians of the Galaxy: Cosmic Rewind en 2022. Esta enorme montaña rusa interior (una de las más grandes jamás construidas) contará con un lanzamiento inverso y colocará a los visitantes en vehículos que giran para orientarse hacia lugares específicos. mostrar escenas. Una de las tendencias más importantes en el diseño actual de atracciones es mezclar los elementos de la historia de una clásica atracción oscura con la emoción de una montaña rusa. Nadie ha montado este viaje todavía, pero si se ejecuta correctamente, podría representar la apoteosis de esta fusión.

Para que no lo olvidemos, el Parque Temático Magic Kingdom también recibió un nuevo espectáculo nocturno por el 50 aniversario (llamado Disney Enchantment). Al igual que el programa anterior del parque (Happily Ever After), Enchantment usa el icónico Castillo de Cenicienta como una pantalla masiva con mapas de proyectos que da vida a personajes animados y escenas junto con música y fuegos artificiales. Aún así, la característica más elegante del programa consiste en extender este efecto a los escaparates de las tiendas de principios de siglo que bordean la sección de Main Street USA del parque. Es positivamente salvaje ver los edificios que han estado allí desde que el parque abrió por primera vez hace 50 años se iluminan de formas nuevas e interesantes. Quizás más que cualquier otra cosa, este efecto representa la fusión de lo antiguo y lo nuevo que hace que estos parques sean tan interesantes para un adulto en 2021.

Apreciar: La comida

Claro, todavía puedes llenarte con churros y muslos de pavo; pero si no has estado en Disney World en décadas, es probable que te sorprenda la comida de todo esto. Tanto en términos de calidad como de experiencia.

El nuevo restaurante Space 220 en Epcot es tanto un paseo como un restaurante, con invitados a 220 millas por encima de Orlando a una "estación espacial" a través de un ascensor simulado que cuenta con "ventanas" (ejem ... super alta resolución pantallas) que ofrecen vistas a la Tierra y hasta las estrellas. A su llegada, más "ventanas" digitales envuelven el restaurante real, ofreciendo una versión del tamaño de un espacio de lo que uno podría encontrar comiendo en el Space Needle o la Torre Eiffel. La experiencia es lo suficientemente fresca como para que la comida probablemente no tenga que ser buena. Afortunadamente, en realidad es bastante delicioso, y el servicio es nada menos que estelar (¿o quizás un tellar interesante?). Esto es importante y hace que todo se sienta como la cabina de primera clase en 2001: A Space Odyssey , a diferencia de la tercera clase en Snowpiercer .

Para aquellos que buscan una experiencia menos de otro mundo y una comida más sencilla, es realmente difícil encontrar un mal bocado en el área de compras y entretenimiento de Disney Springs (básicamente un centro comercial gigante al aire libre, y una excelente manera de pasar un tiempo en Disney Burbuja sin pagar la entrada al parque). Los favoritos personales incluyen Homecomin '(comida sureña) del chef Art Smith, George's Wine Bar (probablemente el mejor lugar por millas para encontrar natties originales) y Boathouse (mariscos). También puede tomar una copa en un bar con temática auténtica de Indiana Jones (Jock Lindsey's Hangar Bar).

Y si le preocupa sentirse abrumado por la naturaleza infantil de todo esto: no lo esté. Por la noche, Epcot (el más centrado en la comida de los parques temáticos de Disney) se transforma en quizás el recorrido de bares más exclusivo del mundo, con la sección World Showcase del parque atrayendo a muchos más adultos hambrientos y sedientos que a los niños poseídos por princesas.

Por último, puede ser muy divertido observar las diferentes formas en que los parques usan la comida para promover una sensación de inmersión e historia. La comida en Satu'li Canteen en la parte temática de Avatar de Animal Kingdom está diseñada para que parezca que proviene de un planeta alienígena, y los fanáticos de Star Wars pueden beber leche azul y verde en la sección Galaxy's Edge de Hollywood Studios. O, ya sabes, quédate con la cerveza.